Лучшие фильмы о путешествиях: выбор редакции
Авторы Gypsуlands выбрала яркие, талантливые и не самые очевидные фильмы, после которых вам немедленно захочется собрать чемодан и улететь туда, где вы никогда не были.
Я люблю автомобильные путешествия и часто на машине исследую новые для себя места. Двое режиссеров в моем списке – из Латинской Америки, где я еще не была, но мечтаю побывать. Уолтер Саллес и Альфонсо Куарон — внимательные художники, которые подмечают жесты, ракурсы и неуловимые эмоции, показывая людей такими, какими они есть. Их истории всегда очень искренние, человеческие”, — Надя Сахарова.
«И твою маму тоже» (Y tu mamá también, 2001)
«Если бы было время, я бы съездила на побережье. А вы? — Мы как раз едем к океану».
Смелая картина Альфонса Каурона в стиле американского роуд-муви 1960-х рассказывает о бесшабашной молодости, непрерывном противостоянии инстинктов и условностей, о том как сложно бывает разобраться в своих чувствах. Подростки Хулио и Тенок (Габриэль Гарсиа Берналь и Диего Луна) знакомятся на свадьбе с 28-летней замужней Луисой (Марибель Верду) и приглашают ее разделить с ними поиски секретного пляжа «Небесные уста». Узнав накануне об измене мужа, девушка соглашается. Авантюрное путешествие трех молодых людей проходит во время социального кризиса и вызванных им беспорядков в Мексике. Гарсиа Берналь и Луна, которым здесь чуть за двадцать, разделили награду Марчелло Мастроянни на Венецианском кинофестивале за лучшую мужскую роль.
«Че Гевара: Дневники мотоциклиста» (The Motorcycle Diaries, 2004)
«Я буду ждать тебя, но не заставляй меня ждать целую вечность.
— А что для тебя целая вечность?»
Сценарий фильма Уолтера Саллеса написан по дневникам молодого Эрнесто Гевары, тогда еще студента медицинского факультета. С лучшим другом Альберто Гранадо в 1952 году Гевара совершил путешествие по странам Латинской Америки — преодолел восемь тысяч километров на мотоцикле, побывал в Чили, Перу, Колумбии, Венесуэле. Это не байопик, а типичное роуд-муви про авантюрных молодых людей, которые пристают к девушкам, добывают как могут еду и ночлег, встречают на пути разных людей и переживают приключения, которые формируют личность будущего команданте Кубинской революции.
«Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники» (The Darjeeling Limited, 2007)
“Почему ты такой странный? — Мне надо подумать. Скажу, когда увидимся снова”.
Оставаясь верным своему стилю и друзьям-актерам, Уэс Андерсон переносит своих героев, трех инфантильных братьев-американцев (Уилсон, Шварцман и Броди), в экзотическую Индию, где они встречаются спустя год после смерти отца. План путешествия расписан до мелочей. Вагон первого класса ‘Darjeling Limited’ напичкан прислугой, антиквариатом и фотогеничными излишествами из привычного для братьев буржуазного мира. Очень скоро обстоятельства заставят героев покинуть зону комфорта и увидеть Индию настоящую — с ядовитыми змеями, храмами и базарами, священной рекой, ашрамами в горах и деревушками, где люди живут простыми радостями и трагедиями. Чтобы обрести душевное равновесие, братьям придется расстаться с иллюзией контроля над ситуацией, выбросить громоздкие чемоданы Louis Vuitton с семейным гербом и нагнать поезд, который увезет их в новую жизнью, где все непредсказуемо. Но так гораздо интереснее.
«Большой всплеск» (A Bigger Splash, 2015)
“Проблема в том, что я влюбляюсь во все красивое”.
Свою версию «Бассейна» (картина Жака Дере 1969 года по рассказу Алена Пейджа) итальянский режиссер Луки Гуаданьино переносит с Ривьеры в Италию — на остров Пантеллерия с его заснувшими вулканами, термальными источниками, бывшим военным аэропортом и действующей тюрьмой. Потерявшая голос рок-звезда Марианна (Тильда Суинтон) скрывается от посторонних глаз посреди Сицилийского пролива с молодым любовником Полом (Маттиас Шоннартс). Гармонию нарушает внезапный визит бывшего возлюбленного Марианны Гарри (Райф Файнс) и его 17-летней дочери Пенелопы (Дакота Джонсон). Темная история развивается под палящим солнцем на фоне марсианских пейзажей острова и интерьеров отеля Tenuta Borgia. Наряды Тильды Суинтон созданы специально для фильма Рафом Симонсом, в то время креативным директором Dior.
Я человек, который живет мечтой. Так что и фильмы, которые больше всего западают мне в душу, так или иначе всегда про мечту, а их главные герои — неутомимые искатели приключений. Они пытаются найти любовь всей своей жизни, сбежать от надоевшей до чертиков рутины и обыденности, стать профессионалами своего дела или обрести гармонию — не так важно. Важно, что любая мечта — это уже путешествие сквозь пространство и время”, — Сусанна Агабабян.
«Утро понедельника» (Lundi mattin, 2002)
“В нашей стране люди больше не поют, и вино выполняет чисто физиологическую функцию”.
Фильм про мечту: проснуться утром и отправиться в спонтанное приключение. Именно так и поступает главный герой, рабочий Венсан. По пути на работу — а работает он сварщиком на заводе — он решает сбежать от опостылевшего однообразия жизни, грозной жены и детей, которым на него наплевать, в Венецию. Финал вряд ли можно назвать хэппи-эндом (герой быстро понимает, что и в солнечной Италии жизнь далека от идеала), но послевкусие у картины самое радужное. Режиссер Отар Иоселиани напоминает, что стоит хоть иногда вырываться из рутины и сворачивать с проторенной дорожки ради новых открытий и познания себя.
«Ночь на земле» (Night On Earth, 1991)
“Я заплачу как положено, но сам поведу. — Это не разрешено! — Конечно, разрешено! Это же Нью-Йорк!”
Фильм-путешествие по нескольким городам мира: Нью-Йорку, Парижу, Риму, Лос-Анджелесу и Хельсинки. В центре сюжета каждой из частей — таксисты, ночные пассажиры и их оживленные диалоги (а в случае с римской новеллой — монологи), обусловленные мистической связью, которая устанавливается между ними по пути. Так героиня Вайноны Райдер рассказывает агенту по подбору актеров Виктории Снеллинг, которую везет из аэропорта, о своей мечте стать механиком. А развязный римский таксист в исполнении Роберто Бениньи исповедуется пассажиру-священнику в своих грехах — любви к тыкве, овце и жене брата. Интересно, что география картины сложилась из того, где находились в период съемок актеры, с которыми хотел поработать режиссер Джим Джармуш.
«Под солнцем Тосканы» (Under the Tuscan Sun, 2003)
“Сеньора, пожалуйста, не будьте такой печальной. Если вы продолжите в том же духе, я буду вынужден заняться с вами любовью. А я никогда не изменял своей жене”.
Если вы уже несколько раз пересмотрели фильм «Ешь, молись, люби», пора переключиться. Как и фильм с Джулией Робертс, «Под солнцем Тосканы» — экранизация романа, основанного на реальных событиях. Сюжеты тоже похожи: что в одном, что в другом главная героиня переживает тяжелый развод и отправляется в путешествие. Отличие в том, что действие картины «Под солнцем Тосканы» целиком происходит в Италии. Главная героиня Фрэнсис пытается построить личную жизнь на фоне умопомрачительных тосканских пейзажей (тех самых, что когда-то так вдохновили Ллевелина Ллойда и многих других художников) и, поддавшись очарованию этого региона, покупает старинное поместье.
«Аляска» (Alaska, 1996)
“Эти подростки, воспитанные на MTV и в видеоиграх, ничего не знают о реальном мире. Они не представляют себе истинную жестокость природы”.
С этого фильма, который я засмотрела до дыр в детстве, и началась моя любовь к путешествиям. По сюжету брат с сестрой отправляются в опасный поход, чтобы найти отца-летчика — тот потерпел крушение в районе горы «Палец Дьявола». По пути к цели подростки пешком преодолевают скалистые перевалы, на байдарке и на каяке — бурные потоки и водопады, спасают полярных медведей от браконьеров. Всегда удивлялась, откуда у этих малых столько храбрости.
